相比前作情节密度的提高使得不再有彼时的松弛惬意，虽说有不错的空境和音乐 但虚焦的大量使用并没有完全掌握并传达城市的质感，而是一些人物情感思绪的流动，街头骑车和午夜狂欢梦回《迷离劫》《赤子冰心》。
可以看到侯麥的電影上映電影院的年代，我555｜每個人都充滿了“向上”的力量
35mm摄影机的片段使得影片有种淡淡的怀旧感。
好温暖的一个母亲角色，温柔、善良、柔情、坚强，一切关于母亲美好的词汇都可以用在她身上。
深吸一口气，都像被巴黎的夜色环绕。在这个嘈杂浮躁的世界里，我们如何定义旅人？我们每个人不都是这个世界的旅人吗？
挣-
他们的时间是流动的，我们的时间是7天、14天的块状物，他们即使生活艰难也没有失去安全感，而我们......
不过话说回来，女主看着不像只能住一居室的样子，他家这大玻璃窗简直梦中情屋……
心与心的靠近
法语的每个单词都粘在一起了 说出来全是浪漫调调
一段家庭成长史，一整个八十年代的记忆。故事的时间线从81年一直到88年，正好就是密特朗第一任期，Barbara, Rohmer...…感觉是一代人的文化记忆乃至人生回忆。戴高乐年间开始建设的Front de Seine、蓬皮杜时代的河岸快速路，68带来的文化解放和黄金三十年结束后的就业困难……所有这些物质的文化的背景，构起了片中这个痛并快乐的巴黎的八十年代。片中的每个人都在努力过好自己的生活，在自由但又困难的社会中挣扎着，偶尔可以抱在一起，给别人传递一些能量。没有刻骨铭心的故事，就是一些生活而已。中间穿插的DV镜头勾起一种年代感，怀旧氛围到位又不过分，情绪拿捏得非常好，在同类电影里可圈可点。Charlotte Gainsbourg太动人了，comme toujours！
虽然这和我想象的生活不一样，但我还是尽力去热爱。80年代的巴黎好迷人，是我向往的地方。
氛围和年代质感都打磨的非常好，松散的情节对应慵懒的电影气质，高贵又戳人。
之前看甘斯布挑CC的视频，好些电影都是“家庭电影”，可能不是什么经典，但蕴含着家族情感，对外婆或是小时候的生活印记。那是侯麦的演员，那是简伯金和瓦尔达家的名字，80年代真是如梦似幻。
1984-87年的巴黎，建筑、房间内饰、穿搭，都能给今天的我灵感，美不胜收。更重要的是人物开放的思想状态。虽然妈妈也唠叨作业升学以及“你们才多大！？”但40多岁忐忑开始就业的她，每每羞涩而平等地跟儿女谈起自己的事，这本身就具有开放性。那位时而加入时而消失的流浪女孩，对儿子来说意义永在，不可拥有——像是阿甘的初恋。儿子的诗性、女儿的政治激情，在被电影院、“阁楼”、客厅、澡堂、电台串起的生活流里浮动。母亲以夜间电台工作开始治愈，进而多一份图书馆员兼职，她的中年生活如巴黎地铁网般铺开，温柔而延展。结尾母亲的两个“礼物”，一是自离婚开始的日记，一是尊生育女神，完全没有想到的二连击。电影总体展示的是毫无欲望的过客般的流逝。
虽然不是那么从容，不加修饰，但总归也是有诗性与宁静在的，不错。
深蓝色的夜幕、天台上梦幻乐园般的柔光、八零年代质感的巴黎日间街景和音乐，带出光影下的生活碎片，还有人物情节情绪流动。是人生的过客还是常客并不重要，只要在那一刻拥有“有你们在场的快乐”，非常抚慰人心。夏洛特甘斯布的角色和她的声音，柔软敏感细腻包容，太迷人。
非常舒服的观影体验，把碎片化的日常生活以及80年代的巴黎拍得极为迷人。有谁不想在大银幕里欣赏侯麦和里维特的电影呢？
Les passagers de la nuit. 目光无法从夏洛特身上移开.
我们一直在大大小小的相聚与离别，陪伴是这个世界上最温暖、最温柔的依恋。无论是否在身边，心灵的陪伴与相拥最动人。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
