如今的《心灵奇旅》像一副在三岁小孩在美术馆墙上画的涂鸦。几个公众号发现了它，说这是件瑰宝，人们开始对着它端详、揣摩，抒发自己对人生和哲学的见解，再没有人敢提及它的粗糙和幼稚。
可能我最近有点问题，毫无波动看完。猫和爵士和声优们三星。其实当音乐老师和晚上在酒吧演奏冲突有很大吗
概念不弱，但执行起来差强人意。整个世界观的搭建以及偶有的神来之笔 让人眼前一亮，但并没有像头脑特工队那样一路玩下去。从重回人间 开始就一泻千里，身体互换梗还能发生在2020年代的皮克斯电影里意想不到的失望。剧情逻辑上的搭建也异常松散，鸡汤论题像是这极为特殊的元年的安慰剂。
就像有人摸着头对你说：平凡也很珍贵呀，生活里细碎的人间烟火已经是人生的意义了
过去每一部几乎都有很明确的某一方面的动画技术进步，比如火焰、水、毛发等等，这一部大概是“半透明的发光体”吧。只是这种造型很低幼的东西实在让人提不起很大兴趣。Pixar也“致敬”了很多过去的作品，灵魂很像Inside Out，日常生活蒙太奇则来自Up。2020年抛出“活好每一天”的主题自然很有意义，但大概也到此为止。
非音乐性地指向音乐性。于我于世都太妙啦。和《头脑特工队》《寻梦环游记》是同一部电影。其实都是杰瑞。
反倒觉得采用了极为简单却奏效的写作方式，角色的声音不来自身体的器官，它来自灵魂的某处，再借助颠倒、置换的外观形象，使得视角生成了强烈的错位感，文本的普适性将Gardner与观众绑定在一起，这种宝贵的错位感足以为他们带来无数的静默时刻：点亮火花的不是秘密，而是在凝视落叶的时候——因此主题并非填鸭式的价值观输出，反而像是一种自省。
可能是因为对迪士尼(皮克斯)的套路“免疫”了，观感中规中矩，甚至有些强说教的聒噪(谨慎)。// 有时大环境真的潜移默化影响人的心境，过去的2020年整个人类经历了太多关乎生死的劫难起伏，再分散到具体的个人，很多情感的波动阈值几乎趋于无限大，已很难有可以轻易触碰心灵的抚慰了。
看着电影顺便就做了一个CBT session, Pete Docter这得喝了多少死藤水才能把执念与忘情visualize出来！一个愉快的中年场，也是第一次看完电影没有一个人走，所有人都一脸懵逼地思考如何活在当下。纽约尼克斯那个梗夺笋啊
★★★★★ 送上感恩的心！这是给生活，给音乐(尤其是爵士乐)，给纽约的一首情诗❤️中间有段哭到不行，有段镜头就好像奇迹里给静物的镜头一样，感慨啊生活真好，啊活着真好❤️另外感觉他们动画技术可是又进步了啊！
另：某只Jerry的配音一听就是IT狂人里的moss也太有辨识度太可爱了叭！
故事结构是一个追求理想奋斗不停，但是结果却强调了日常的重要性。这个立意一下就上来了，虽然说教还是有点冗长了。
五角场万达杜比，2020年的最后一场电影，8.4分+
I love jazz！把经典的迪士尼片头改成了烦人的freeJazz就搞笑。新年第一天以这样的电影开场我很满意。人活一次，不是为了一定要做什么成为什么，而是因为你曾经为了这个世界而心动过，就算遗忘了这件事也没关系，在这个世界的某个角落，一直都存在着让你留恋并心甘情愿付出无限热情的东西。
看了内心毫无波澜甚至有一点儿想笑，动画做得蛮好的，猫咪也可爱，but，这个内核，谁爱信谁信，反正半点没有打动我
“The ocean? That's what you are in right now."
“我从未遇到我想要的生活。你的生活是可悲的，你却努力想要恢复它。我想明白为什么。”
我不大行，打动不了我，完了我要拖好友平均分后腿了。
在合适的时候看到了合适的皮克斯。叛逆和抑郁、坚定和执念，诸如这样的很多状态其实都只有一念之差。真正的乐观大概是接受一切动态发展的可能、随时都准备好冒险吧[思索]
不打分了，可能是我的预期和电影主线有点偏离，我以为是动画版拉拉蓝，发现不是就很难入戏。实话说看皮克斯用非常概念化的画风，去呈现这种所谓的“超度”或者说“往生”，视觉上的确新奇。但是找到spark，拼凑成一张完整的通行证，这还是换汤不换药的inside out吧？并且看一草一木都新奇，特别懂得捕捉生活美好，甚至比Joe还会享受当下的22，真的会是一个如此cynical的灵魂么？我反正多少有点不信。而且仔细一想，这个片子打动我的地方，其实还是裹着拉拉蓝爵士的壳，装着少年时代the moments catch you的核，至于它自己的“中心思想”，不太是我的菜啊
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
