孩子像吸血虫一样，不停的汲取母亲的养分然后长大。社会对女性的压迫，要求她们必须爱自己的小孩，必须为家庭负责，父亲则被遗忘了一样。莱达没有把洋娃娃还回去，因为她知道，小女孩要的不是洋娃娃，而是母亲的关注。女主把洋娃娃抱在怀里，被洋娃娃体内的海水吐了一口，然后就带着有水渍的衣服睡去。这是所有生育过女性都经历过的吐奶，在女主年老之后，以这种形式再次经历。女主以洋娃娃再次体验养育之苦，弥补离家出走时的养育经历。这种母职惩罚贯穿女性的一生。
但该作品却比“那不勒斯四部曲”后两部对身为人母之后的展现更令人恐惧。。。。
我同事说她很喜欢孩子，以前在大街上看见小孩就走不动道儿，所以她很早就选择了要孩子。而且到现在也一直把养育当成生活的重心，怎么说呢，每个人追求不一样，还是要明确自己的需求。
怎么最近看得几部电影都拍挺好……就是有点儿冗长。
配乐好喜欢啊，呜呜呜。对母亲这个身份的刻画非常好，i'm hurt kiss me mom我爆哭。但是对女儿的描写又显得不足，尤其是对Elena这个角色，有点不适
掺杂了多条线的母女关系和女性个人的解读，稍微有点虎头蛇尾但大部分时间引人入胜。越来越喜欢Maggie了。
Olivia Colman的表演大过一切，完全撑起电影，让双线铺排的故事不至于太过丧失吸引力。借由不完美母亲的一双眼晴，望向海滩上的母女关系，眼里却都是自己年轻的模样。
演得好好啊，三星半，感觉很多事情并没有说清楚，但是妙也就妙在没有交代，观众可以各种解读。
还是有黑暗的真相，一生之痛并非丧女的亏欠感，而是抛夫弃女。这在固有的人伦经验里似不多久，母爱被看作与生俱来天经地义，贤妻也是很多人一生的事业，但对于那些并不愿走在世俗路上的人，该怎样对待犯下的过错？该怎样平衡自己的感受与他人的注视？该怎样验证和传递自己的正确性？WYT
全程充斥着一种压抑的、怪异的、离奇的氛围，时不时加入点轻松的音乐缓解，却不觉得无聊枯燥，反而能跟着主人公变换情绪，继而理解她。今年奥斯卡提名作品看到目前为止感觉最好的一部。
本片的亮点在于对人物尤其是母亲角色的刻画，对比阿莫多瓦的《平行母亲》，这部电影的母亲形象更接地气一点，也相较于大多数母亲形象都更可信。导演设置的麦格芬起到非常好的悬疑作用，不至于让本片过于沉闷，情节的设计一直吊住观众悬着的心，这手法简直狠辣老道。导演的节奏把握非常游刃有余，让人无法想象这是一部处女作，可能导演也是属于阅片无数的那类影迷。
从《天才女友》到这部，从书到剧到电影，完全看不下去。费兰特的作品真是挑性别，太有意思了。
第一部被改编成英语影视作品的费兰特小说，个人感觉费兰特早期三部作品的电影改编质量，《讨厌的爱》＞《迷失的女儿》＞《被抛弃的日子》，这三部作品加起来差不多就是莱农在《离开的，留下的》里面的所有婚后故事情节。
奥莉薇娅演得太好了，值得小金人。“我抛弃了她们，三年没见她们。”“没有她们你感觉如何？”“我感觉太美妙了。”是的，这就是真相，即使只有万分之一的母亲会这么想，但这也是现实生活中的一部分。爱任何人，都不应该是义务，不管这种义务是社会伦理决定的还是生物学决定的。爱和不爱，生和不生，都该取决于女人自己。
作为第一部处女座也是好的惊人！女性的困惑在这些年里越发被移植到电影中，敢于大声的讨论与表达。以极其私人的角度去阐述这一观点就是一件极为有限的事，影片最后也是尽量的完美的做好做到
202201031d没想到maggie的导演处女作会选这样一个题材，风格上面不是很喜欢
非常高级、非常微妙，只有小说家才能写出来的所谓“桥段”，让汹涌的老伤痕结出了新鲜的痂。
全程充斥着一种压抑的、怪异的、离奇的氛围，时不时加入点轻松的音乐缓解，却不觉得无聊枯燥，反而能跟着主人公变换情绪，继而理解她。今年奥斯卡提名作品看到目前为止感觉最好的一部。
若有若无的窒息感。为什么离开又要回去呢？自己给自己做出的枷锁。
可以将本片与《九三年夏天》放在一起看，二者同样都是讲述失爱后缺乏安全感的状态。都是将剧情落点在情绪与状态的影片。后者从孩童视角出发，着重描绘她的困惑、委屈与伤心。本片从母亲视角出发，强调的是懊丧、自悔与失措。孩童失去双亲，母亲辜负女儿。在这种情绪之下，本质其实都是一样的。他们都会在某个瞬间冲动想哭，某个时候难以抑制地伤感，总会试图依托某种事物寄托情感，无论是虔心祈祷的女神像，还是感怀过去的洋娃娃。
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