口罩、大楼的帷帐、瀑布,刚好构成了一组由“蓝色”串联的,并覆盖身体、环境和精神的困境,最终,这组蓝色符号的逐一去除,则连接起女主角疗愈的全过程。
最近的确流了太多眼泪了,谢谢钟孟宏,谢谢电影。我也相信阳光会再照进来,糟糕的抑郁会过去,然后不时会再下起雨。晴晴雨雨的,人生就是这么一回事。
已经习惯钟导的节奏了,看得十分亲切。电影最后女儿幸免于难,其实与导演听说的那个故事结局不同,《好莱坞往事》式的温柔。现在6.4,看看得奖后会不会升。
最好看的一部分就是女儿在听了医生的话之后,回家对妈妈态度的转变开始,试着去理解她,不是否定。不负责任的爸爸,被压力冲塌的妈妈,18岁的女儿。蓝色真的是会让人blue的颜色。女儿演技好好,喜欢看她们两个的母女戏。前面一个小时都很尴尬,突兀。真的很喜欢看陈以文演戏,自然又有意思。
女儿挺过了洪灾,Don't sweat it!
单亲母亲与她青春期女儿既矛盾重重又充满温馨的亲情生活以及她们在疫情大环境下应对经济的困境。摄影美术剪辑等都还算精良,但作为传统故事片,大量剧情发展与转折都极其主题/概念先行,这导致各种角色形象缺乏连贯与统一更像是极其混乱的拼贴(因为故事并不是由角色推动而是强行转折,所以为了配合转折角色形象只能被强行改变)。
结局部分就像那场泄洪突然冲下来 然后在平静中让人思考回味
2.和疫情并没有特别大的联系。
墙上挂的钟一直提醒着这只是发生在短短几个月里的事情,时间静水流深,而生活之流早已把人冲刷殆尽,缓慢的电影时间里充满了变奏(疫情、失业、疾病、蛇等)。镜头给予人物沉思的时间,让人得以进入内心世界。前半部分很出彩,用心理惊悚的类型片技巧拍疫情时期的母女关系,人物特写的长镜头配合红蓝绿的灯光,镜头凝视面孔带来巨大的不确定性;从蓝色防水布拆卸开始,电影变得冗长和做作。
你说它做作也好沉闷也罢,但在华语影坛还能这么风格独树一帜的也只有台湾电影了。后半部分要好于前半部分,有种突然要放晴又下起了暴雨的那种猝不及防。导演个人风格还需要更精更沉更深的历练才能达到某种大师级的水准,很多地方都过于刻板而失了纯粹和真诚。贾静雯的演技吧我觉得拿影后有点过誉了,可能也确实没有什么能竞争的对手了。
对比钟孟宏以往的故事有些单调,不再是五味杂陈的那种复杂观感。口罩,防水拉皮,疫情,住院,精神病等意象构成多重生存困难还算有些趣味。算是台湾疫情之下的一种困境表达,陈时中那个辣鸡在电视里讲得废话真让人想上去抽他。
曾经那么美的敏敏,竟然可以演出比灭绝师太还恐怖的妈妈,贾静雯的演技确实牛!这个表演感觉比与恶难多了!太复杂了。
如果命题是双方都不做单方面牺牲的角色,那母女关系真的好微妙好难写,优点是还是完成了,但没有留下佳章。贾静雯的表演还是很惊喜的,觉得台湾女演员这几年真的很有突破。
这可能是今年看过最好看的电影了。女人为了老公活着,老公出轨离婚,连魂都没了,中年女人失婚失业精神不正常,太可怜了🥺好在有虎扑女神的皮囊,还可以做超市之花
不署中岛长雄的钟孟宏,摄影没有以前那么好看了。而即便设置了那么多的对位回应,故事本身还是缺乏戏剧性,可看性较弱。疫情所造成的焦虑和奔溃固然居有时代特性,但这个元素若是用不好,还是不要用了吧。
虽是金马奖,但是观感一般。知道导演要表达撒,母亲刻画可以,女儿人设不清。另外 喜欢黑泽明的电车狂海报,很喜欢的一部作品。
冰冰凉凉的,钟镜头下的台北好冷感好阴森,但是故事又是温柔的,很微妙。我觉得观感比《阳光普照》好。
生活,怎堪如此的支离破碎,甚至如瀑布般一泻千里,直探潭底。——写在小静透过幕帘看到在医院里的品文那一刻
《瀑布》努力面对这场突如其来的巨变,但也悄悄远离背景漩涡,侧重点依旧是母女关系。剧作没什么太吸引人的地方,部分台词尴尬到想快进,不过病态的刻画很亮眼。一方面是病理状态,幻觉、遗忘、肢体失调,个体残缺。另一方面是布景,大楼的口罩寓意也好,还是与《电车狂》疯狂臆想的联动,以及像张着血盆大口一样的房屋绘画,还有医院门口虚假的阳光森林,都能明显感知到难以走出病态的痛苦。疗愈需要泄洪,只不过现在依旧处于累积时刻,或者也不存在什么真正的疗愈。
前面感觉剪辑混乱是因为女主思觉失调的思绪吧~台湾电影以温情细腻著称,或许精神病也是一张解脱,解开母女间的心结。
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