九年后我看到的是什么?是变形金刚?繁琐的机甲?粗制滥造的3D建模?还是割裂僵硬的动作?EVA美学在哪里?EVA区别于其他家的独特性又在哪里?
EVA永远滴神啊,前半段绫波丽09过上了一切都让她新奇的乡村生活,这一幕幕懵懂逗趣的样子真的可爱死了。中段绫波跟碇真嗣说出那句:“我想和我喜欢的那个男孩永远在一起”之后就爆炸消失以后,也太好哭了。EVA是一个伟大的作品,特别是新剧版终章,男主与自己和解最后与父亲和解,拯救了自己也拯救了身边重要的人,新剧版真的很值得多看几遍的,满分推荐。
一部尝试将纸片人赋身的动画,通过偷听自己而改变。死与新生是创造者的魂魄越级而过的直接表现,而终温顺地在所有的eva、所有的角色、所有的结局里终结。它只是让人物们用自己的手将泪水洒落到蔚蓝大海里。急速饶舌的术语念白与种田时的呼喊彼此中和交融,平铺在铁道与电线的上空,身与心踏上了大地。正是这样,当玛丽从“最后”的eva上跃身而下的那一刻,她也同时被抛往了“最初”,这里重要的不是真嗣与玛丽两人的相拥,而是最后与最初的相遇:我们每个人心里的eva。美妙的车站出口,将会走过无数对这样既是命中注定又可随意替代的人间性。
这碗后311鸡汤不想喝~凭良心说,就这稀烂尴尬情感层面波澜不惊的文戏水平,还死长,如果不是挂着eva,大家打得下五星么~以及,冥顽不灵老古董觉得,3d不如赛璐璐。。。全片仅存的一点意义大概就是喜闻乐见的各种爆头掉头和拙劣的自我致敬吧~
看到分手前的KTV时候开始 泣——之前看电影也都是 泣——到了两人背后无言挥手的时候,终于变成了哭。那一刻,感谢过往,对我理解这部电影的帮助。
7.9 「 空想」特摄。比预期好看,只为了补全而来。不打针不吃药坐这就是跟你唠,用谈话方式治疗,也叫话疗。结尾太肉麻了,甚至有点怀念TV25、26话。
除了明日香最后总算找到可以在一起的男孩子这段,其他的我没看懂……而且觉得追了这么多年,使徒、莉莉丝、预言啥的,啥啥都没交代清楚,就完了。
最近正好在想,当习惯了一个人之后,想到如果需要为一个人改变自己的生活轨迹和习惯就会恐惧到头皮发麻。那么找一个和自己类似的人不就好了吗?可那样又有什么趣味。何况或许就是因为期待“类似”,发觉相去甚远时才会更加失望。那么究竟怎么样才好?类似?还是其他类型?看完这部觉得,果然还是不要了,想要爱上别人,不想仅仅是爱上自己,更不想目睹自己的褪色。其实是非常刻板印象的、程式化的作品吧,但也还挺好看的。
最后想说一句,我们什么时候才能拍出这样的爱情片。。。
尤其是碇司令的补完剧情,当初年少懵懂地接触到EVA的我们如今也早已中年,经历足够多有心无力求而不得,对此段落颇有感触。关于Evangelion的故事,在我们的青春结束多年后,也终于结束了。
整部EVA无论哪版 根本轴心还是碇真嗣的纠结 他驾驶EVA就会世界毁灭 他不驾驶就会自我毁灭 到底哪个毁灭 这是永恒的人类问题 事实上任何概念、人物在EVA中都互成悖论 从生与死 到EVA既是弑神创世之神 又是灭世之神 悖论成为EVA的哲学根基在终章中得到各种体现 终章开场的战斗又令人惊掉下巴 庵野秀明团队再次展示了他们站在行业顶端的演出设计与动作分镜能力 接下来的田园牧歌用凌波体现孕育-成长-毁灭的过程 真嗣觉醒 是否登上初号机的选择还是在体现悖论 0%即无限可能 与所有灭世-创世题材的影视作品不同 EVA的言之有物正是以此为基础 最后希望与绝望的自我角力亦然 当这些纯粹的形而上概念通过最世俗化的机器人打斗来表现 简直天才 EVA即是一个宇宙 也不过是创作者的一念 创作大忌是什么都想说 但EVA做到了几乎说了一切 我们的时代有这部作品真好
坂元裕二在恋人之间的对话和感情流动性上是真的厉害!所以,所有的爱都会消逝。
4、老版劍介還偷拍過明日香,明日香對他有好印象就有鬼了
和朋友在三里屯美嘉看完,又看哭了。开场即分手,相遇中蕴含着别离。前半段非常甜。聊得来的各种爱好,言谈中被戳到的瞬间,木乃伊展览和天气然存储罐影片,丰富的心理感受,好感的建立足够有说服力。是命运般的恋爱!多摩川畔温馨的同居生活,舒服的穿搭和家居,可爱的猫。最打动我的是在床上一起看书流泪的场景。后来就开始了社会化的进程。价值感,从看野餐很有感触,到被人称赞的厉害。理想不断被压缩,回不了头。穿上制服,板鞋变成皮鞋。无力无奈和无聊。并非偶然造成的悲剧,而是普遍存在的感受,和难以避免的问题。几乎无解,只能一步步看着关系无可挽回地走向尽头。分手那段,新的情侣简直是神来之笔,从这开始就哭个不停。曾经那么美好的恋爱,终于消亡在粗糙麻木的现实中。包袱胜过了石头,两人背对背挥手。哪有花束不美丽?哪有花束不凋谢?
用长矛刺破层层心之壁垒,勇敢面对孤独的自己,和世间一切的羁绊。所有的福音战士,早安,晚安,谢谢,再见。
看完之后有一种由来已久的释然感。不得不说老贼无论战斗场面还是抒情套路都是顶尖的,节奏和情绪掌握得很好,虽然故事还是老一套。在这个世界上,人都是从孤独中成长起来的,每一个角色都曾经被抛弃过,怀疑过,痛恨过。但不得不活着。人类补完计划就是一种极端的设想,一种痛恨这个世界到极致的无可抑制的欲望。但是随着岁月流逝,就算逃避一时,也不得不面对,不得不接受这个粗粝而略有温存的世界。自我的内心不再兵荒马乱,而全部的力量,不过是为了支撑小小的家而已。欢迎来到成年人的世界,真嗣。(最后三无少女和暴躁少女以及完美男人都没办法在一起,疯批少女才是你真正的家)
2021年12月31号在北京去往大庆的高铁上和对象一起看的。如果是三年前的我,大概会心有戚戚焉,但现在这段关系里的我们,相同的爱好并不多,不过我们都十分乐在其中,所以对电影里的由相同爱好生发的爱情就没有太多共鸣了,毕竟,精神上的“门当户对”,哪有看看手帐聊聊电影就能了解通透的呢?只是电影里麦的“黑化”确实快得让我觉得唐突,来自社会的毒打,会这么迅速地改变一个人的生活态度吗?也许更多是为了剧情服务吧,两个人看重的东西不再一样,分道扬镳也只是时间问题了。
最后想说一句,我们什么时候才能拍出这样的爱情片。。。
整部EVA无论哪版 根本轴心还是碇真嗣的纠结 他驾驶EVA就会世界毁灭 他不驾驶就会自我毁灭 到底哪个毁灭 这是永恒的人类问题 事实上任何概念、人物在EVA中都互成悖论 从生与死 到EVA既是弑神创世之神 又是灭世之神 悖论成为EVA的哲学根基在终章中得到各种体现 终章开场的战斗又令人惊掉下巴 庵野秀明团队再次展示了他们站在行业顶端的演出设计与动作分镜能力 接下来的田园牧歌用凌波体现孕育-成长-毁灭的过程 真嗣觉醒 是否登上初号机的选择还是在体现悖论 0%即无限可能 与所有灭世-创世题材的影视作品不同 EVA的言之有物正是以此为基础 最后希望与绝望的自我角力亦然 当这些纯粹的形而上概念通过最世俗化的机器人打斗来表现 简直天才 EVA即是一个宇宙 也不过是创作者的一念 创作大忌是什么都想说 但EVA做到了几乎说了一切 我们的时代有这部作品真好
但,还是哭成了狗,当均质化的世界来临时,当痞子常用的意识流手法再现时,当摄影棚打破第四堵墙召唤现实时,当曾经的画面伴着放映机的咔哒咔哒声重现时,所谓虚幻与真实、希望与绝望全都通过眼泪释放,没错,就是碇真嗣所说的情绪的宣泄,他长大了,每个人都有美好的未来,而我内心的巨婴死宅中二魂从来没有熄灭过,依旧逃避现实。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved