从影片来讲，除了时间节点，没有可以贯通全片的线索或者说叙述动机，只讲了“她做了什么”没有讲“为什么这么做”，遗憾。演员如提线木偶般被摄影机控制，没有成长线，只有工具人。
首先自然要向梅艳芳致敬！但电影本身则在历史的话题性中迷失了自己，受客观审查与主观能力的制约，呈现出的内容作为一部传记片来说是相当不及格的，观众甚至要依靠个人私下对叙述主体的了解来参透整部作品所交代的信息，而一旦如此，电影似乎变得浅显起来，且仍还要依靠大量的真实素材进行某种缓释，充斥着对人物生平毫无敬重的流水账式剥削与消费，既未见得巨星又未见得凡人，只有一则则小报标题般的粗糙渲染。在优质沙盘式类型文本的“寒战”系列与《赤道》后，听闻所谓的“梁陆”组合早已名存实亡，但继续探索“香港”这具躯体肉身与魂灵归属和占有的问题，依然是此次单飞的梁乐民的表达重点，梅艳芳与张国荣的离去，实际是香港之死，奈何这出本来沉重的寓言因信息的千疮百孔而无从建立，“夕阳之歌”的意义，在影像中被大幅度贬值。中岛步未来可期。
和她去泰国的ben是混黑的小头头？后来为什么分手？惹出这一切的郭怎么完蛋的？她怎么能突然就不用避风头了？是因为97么？
我感觉是在看梅姐历年的服装展示秀
吃饭的时候断续看完的，结尾太墨迹了，确实像林克莱德，前面台词很精彩，导演兼主演有些才华，Joseph长得不像律师，像瑞典足球运动员或者帮派成员。
1.香港的女儿，仗义，不服输，喧嚣却孤独。
这是一个最大公约数，说句不好听就是一集影像化的《志云饭局》，还没《今夜不设防》精彩和真诚。及格分完全因为情怀，它不仅在跟梅姐道别，更多地像跟一众黄金时代的港人和粤语区成长的我们宣布，就让一切随“疯”。正如呈现金马奖在当下都有种挑战感，但积极组织各种社运才是主角成为不可替代的关键。
Live fast, die young, be wild, have fun
成年人的世界就是很难啊
很稳。虽然完全不了解梅艳芳的各种经历，但片子拍得挺圆，人物故事无疑成立且丰满，而且又爱国又爱港，还带上了疫情，简直有点佩服这种最大化的商业头脑。王丹妮也很可以，一姐范儿出来了，香港金像奖女主必须得占一席。很好奇如果帕布罗·拉雷恩拍这个片子，会变成什么样？肯定是更多的精神危机，而这也是这个片子最欠缺的部分。
不该拍的部分太多，女主角演技很一般，不如姐姐。
相信现在这个分数应该是感情分居多，这部电影本身完全就是流水账，对于梅艳芳的人生每一个节点都是蜻蜓点水、一点而过，她的粉丝相信应该不会买单吧？最后身着婚纱的告别真的是直击泪点。
穿着婚纱往上升的时候，灰色的灯光一点点掉在青色的皮肤上，整个人一点点在屏幕前消失不见。就好像要把她送到哪里去。
毕竟有的人就跟夕阳一样，无限光辉无比灿烂，但错过了就是永远。
还是没忍住。说不清观众的感情色彩、集体记忆与人物真实魅力“先行”了多少，影片本身作为传记片在素材的选取、编排和演绎上又努力做到了多少，但观感已经比预期好很多。王丹妮的表演足以令人惊喜，形与神都具备了。后半段穿插各种真实影像，情绪感染力翻倍，但实际上更像是导演的不自信。梅艳芳的形象和生平，与香港的起落变迁相互交织。是关于巨星陨落的唏嘘，也是一次对黄金时代的回望、感慨及对当下的反思。当中能说的，都尽量带着诚意与善意呈现了；不能说的，只能交给观众自行了解。
哭到头晕。也不只是为了梅艳芳，实际上，那一整个蓬勃的时代，江湖儿女，都离开了。
导演显示出处理如此传奇人物的不自信，不相信自己的影像传递的情绪，相当依赖真实影像，而导致观众不得不接受真假梅艳芳同台共戏，搬起石头砸自己的脚
他只是一个长不大的孩子…男主地性格让我想起了一篇高考文章：《坐在路边鼓掌的人》.也许有些人生来平凡，但他们身上还是有很多闪光点值得被放大和看见.看似活的没心没肺，但一旦动了真情，确实陷的最深的那个人…
喜欢这种温柔，我的心融化了（达妹真的太美了
感谢这让传奇延续的光影。在中国拍传记电影需要顶多大压力，有多大勇气，我们都懂。
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