《寄生虫》三年后，又一次见识到了宋康昊的魅力。
中间有一度想睡着。。。温情家庭片，类似小偷家族，但是感觉少了一位和蔼的老人。
低于是枝裕和的标准水平，也低于宋康昊的平均水平，一个相对低配，公路题材的《小偷家族》，一场游走在法律黑色地带的情与法的博弈，也是社会边缘的心灵回归之旅，但就是拍得挺平庸的。戛纳影帝与其说是认可这部作品里宋康昊的表演，或者更不如说是对其职业生涯的肯定。相对而言，李知恩以花瓶的角色，却奉献了惊喜的发挥。
心太软家族全员自投罗网，羽星长大写作文是不愁素材了，为没说出“孩子是你在这个世界上唯一的亲人了，你可要振作起来”加一星
可怜之人……
【2.0】刚开始以为是要再拍一部《小偷家族》，越往后发现拍的是《我不是药神》。
6.5分。当年怎么看《小偷家族》的，如今就怎么看本片。好多桥段真的是一个模子压出来的。不过这种设计我就只服气《东京教父》，其他总觉得缺口气。特别是本作，男主都已经是掮客了，经手的孩子没一百也起码八十了吧，竟然还能这样关心每个孩子？这种也太虚假了？？整体一般吧。
确实是是让人失望的，这一作问题很大。最突出的问题是人物，两个男主作为人贩，太过圣母，如同童话人物般，最终结尾大叔杀人，小哥取义，都算不上很漂亮的弧光，或者说刻画过于粗糙，再比如那个孤儿院跟来的大孩子，可以说模糊异常，看不出这个人物加入的意义；人物的另一个大问题就是表演，当然导演应该是已经慕名集结了韩国最好的演员，但与对日本演员的理解和运用水准相去甚远，比起树木林希在厨房里边做家务边娓娓道来主题，这几个韩国演员的表演都可以说偏偶像化，IU早上起床也是有着淡妆，与女警撕扯那场戏真的看不出来是底层妓女的气急爆发，跟树木林希这样的顶级表演者相比落差实在太大。这次的主题是，孩子出生给家人带来快乐，但也给很多边缘人带来麻烦和担忧，主题探讨的深度和故事，其实感觉是OK的，只是单薄的人物无力支撑这份厚重。
套路化的是枝裕和....这样对比的话，《真相》好太多了吧，当年没进戛纳太可惜了
为你遮住双眼，能否遮住你的恐惧，而你却为何泪流满面？是枝裕和的故事向来有温情和残忍的两面，这部温情有余，残忍却流于表象
前有小偷一家人，后有人贩子一家人。就没有是枝裕和掰不直的。
还是喜欢是枝裕和讲故事的方式的，淡淡的，但这部他拿得太重却放得太轻了，关于生而不养的挣扎只在它放在大片大片浓得化不开的阳光下，虽然美好，但也只是熬成一锅鸡汤，对于是枝裕和来说有点一般了。
“谢谢你的出生”，跟《小偷家族》一样，是枝裕和依旧在讨论非血缘关系的家庭联系，叙事节奏缓和，表演真切，将“掮客”这类人换了种思路去表现，母亲的加入也合理地让观众情绪往“这家人”身上一边倒（但真正可恶的人贩子去死）宋康昊戛纳影帝实至名归
本以为凭着这届戛纳的两个奖，韩国电影就会当临绝顶了，这会儿平心静气看看，汉拿山再高也就两千来米。时下流行反思，要是知识分子的反思都在秋衣秋裤的深入程度上，其实吧也就是站着说话不腰疼。当然了，观众也未必爱看白刀子进红刀子出来。但是要连肉皮儿都不挨着，那不就是红糖姜茶么。
这次，是枝裕和的影像犹如那只从画面外伸来的手，替我们遮住了一切肮脏与不堪，讲了一出彻头彻尾的童话。故事框架是《小偷家族》式的，但搭建起的安全防护却是《海街日记》式的（人物的阴暗面被大量缩减，只见那些善意与温情）。是枝裕和的角色总是不具有广泛意义上的“道德性”，他们是小偷、是抛弃孩子的母亲、是转卖婴儿的掮客。但是枝裕和的镜头是极具“包容性”的，常常以一种“平视”的状态注视着角色，客观地记录着时间的流逝，让那些被谴责、被边缘化的角色在影像的流动下逐渐被观众所理解、共情。结尾处海边的暖阳是对是枝裕和这次温柔的最好体现，当然也不可避免的被批过于糖水，但我还是爱。
越往后越奇怪的故事走向，别的部分水准还是在线的。其实开头二十分钟都很不错，就是后面拉胯。
某一瞬间，仿佛在看《小偷家族》。经历了一段迷乱之后，是枝裕和在这部作品里拾回了一些初心。
剧本太平庸了，不是这个卡司相信很多人看都不会看一眼，我不懂大家在感动什么又为什么哭，虽然宋康昊完全有本事拿三大的影帝，但这一部都没有他表演的空间，凭什么拿的？最后还是要说连姜东元都肉眼可见的老了.50/100
1.第一幕故事情节过于平淡，节奏偏慢，给观众情绪上的起伏不大
的确如此，是枝裕和有一种娓娓道来的叙事感觉，缓缓地道出他想说的故事。这也导致整部片节奏缓慢，没什么波澜起伏，不似呛人猛烈醍醐灌顶的烧酒，这更像沁人心脾香远益清的淡茶，品一品还是有味道的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
