《精武雄风》是一部糅合了动作、喜剧、爱情、兄弟情、黑色幽默等多重元素的影片，影片展现了几个怀揣英雄梦想的屌丝在追梦的旅途历经磨难……这个时代是需要英雄的时代，但怀揣英雄梦的人又往往生活的很屌丝，虽然是屌丝，但在他们自己的圈子里却扮演着各自的英雄，所谓英雄不问出处……影片中也关注了很多社会问题，虽然是一笔带过，但是让大家感受到每一个细节的背后都有很多人在默默的‘绞尽脑汁’地为之付出着，很多桥段也是导演本人经历过的，也算是一种自我嘲讽，生活就是这麽无奈，但我们要坚持我们的梦“不忘初心、方得始终”。很多人看完电影可能说导演要表达的东西太多，其实不多，生活那么复杂，一部电影表达的只是冰山一角，我是想让大家能从影片中看到尽量多一点的有意义的信息；形式上可能也与以往的电影有所区别，这是我最想解释的一点，每个导演的创作立足点不同，创作形式各异，如果作品千篇一律也就失去了我创作的初衷，《精武雄风》注定是一部个性的电影，因为有一群个性的创作者为之不惜一切的付出着，感谢他们，他们个个都是英雄……影片表达了什么其实并不重要，重要的是你在观影的过程中感受到了什么！邀请了中国第一大力士龙武、国际武术冠军田雕侠、国际武术冠军竹子、还有众多武术界的资深人士，武戏部分几乎都是真打，演员的脸被打肿，手指踢断、肋骨骨折等等时有发生，每一位创作者为之付出的太多太多……影片武戏劲爆写实，是一部拳拳到肉的电影；影片喜剧笑点颇多，是一部开发快乐的电影；影片情节感人至深，是一部表达人性的电影；影片兄弟其利断金，是一部不忘初心的电影；影片大胆自我嘲讽，是一部黑色幽默的电影。
可以把那些自称空想的浪漫或者平行宇宙的垃圾扔进垃圾桶了，当别人还在惊奇于另一个平行宇宙的自己时，本片已经在通过平行时空解构亲情，爱情以及命运的抉择与永恒，并能不甚说教地带给人欢乐，感动与思考了。
年度最佳。天马行空的想象力，完美的节奏，极好的立意，甚至演员实力、服饰道具、拍摄配乐都无可挑剔。在欢笑和泪水中，带起你的记忆，引发你的共鸣。有人会觉得停留在石头那段就完美了，但是那只是表现了一种“躺平”哲学。在加上后半段之后，一家人选择努力、沟通、和解，让“世上只有一种真正的英雄主义”得到了完美的诠释：我经历了那么多种人生，见识过了那么多种结局，依然希望要在你身边，一起报税，开洗衣店，热爱生活。
分三次看完的美国所谓“华裔电影潮”电影，两个半小时的长度，几个平行世界的“天马行空”，人生穿梭。杨紫琼是其中最大亮点，编导的逆天想象力下的视觉剪辑也算顶了天了！其他没什么可夸赞的，和我们不是一个世界的东西。
真好，我们还有一个可以这样拍电影的平行宇宙
bgm又多又吵，女儿和老公不论是台词还是演技都烂到我难以忍受
好像是荒诞科幻片，可是离生活那么近，那么温柔又尖锐，让人又哭又笑，然后更热爱一切。
看的时候一直在嘴里和主角念叨：神经病呀（褒义）。
用post modern和存在主义向传统社群家庭价值宣战，但最后解决主体间性的究极方案还是母亲的一句道歉……这件事本身太不传统，而这种微弱的告解本身又太孔儒。母亲的道歉会踏过所有一切亚逼青少年向永恒的沉沦，让幸福的原生家庭成为白色的军旗……我们在恋母弑父时解构了父子和母子，前现代向现代的转变中树立了新的爹权，现在是现代转向后现代的时刻，解构母女会成为第一个交缠相生并且永远不灭的生命主题。好Z世代的表现主义影像，尽管花里胡哨一大通，实际上故事的叠进还是跟现世世界的情感、一个下午加晚上发生的事情配合得很自然，虽然情节性差了点，在后半段需要靠大段土味煽情挽留观众、制造高潮，不过创作者玩得确实太开心了，A24真的庇佑了很多气质艺术家，kudos for them！
一部令我的眼睛、耳朵和大脑都感觉受到过度刺激的电影。主流社会道德的鸡汤，似乎不被包装成这样一部充满声光电刺激的作品，就没法再灌入当今观众的缺乏长期注意力的头脑和几乎已在各种强刺激中麻木掉的视觉与听觉。与overwhelming至极的视听符号相对应的，则是极其贫乏且俗套的叙事能力，况且影片所采用的隐喻符号，常常都是恶俗并“审丑”式的。想知道用一个面包圈能如何讲好人生道理？建议编导可以看看Dr. Mark Epstein在《Trauma of Everyday Life》一书中是如何做到的。跟我一起去影院的女儿看得很开心很感动，但我真的很悲观也很感慨，因为这部电影和其他好莱坞大片一起代表着他们Gen-Z一代美国年轻人所面对的贫瘠而单向度的视觉文化。
以顛覆陽剛形象解構陽剛氣質；
期待拉满之后只觉得沉闷，尴尬且想吐。所有一切都异常强行，没有function，没有弧光，没有母题，有一种被强制带着扩睑器疯狂刷抖音的感觉。任何情感和期待的投入都是徒劳的。漫威粉丝倒是可能会说一句，诶你这个好，比刚才那个巧妙。
pps：小概率无厘头随机事件可以引发宇宙精神穿越，绝了。
Jobu Tupaki牵着小猪出场那段把我迷住了，她就像汤浅政明的动画角色。
2.5 / 一开始多元宇宙的概念织得不错，各个宇宙本身的类型也算丰富。但之后居然就真的掉到和《青春变形记》一样的坑里去，开始分配假的二元对立制造矛盾最后莫名其妙世界中心呼唤爱。爱只能实现于一种此时此地的规范化选择，而混沌中却只有虚无没有对共在的差异本身的肯定。这样一来全片的立场早就被预先设定了，逻辑也就从“在无限多元的流动中感受生命与爱”简化为了“做选择”。人物的背景、关系完全没法被有效呈现，而只能通过僵硬的甚至错漏的概念主题来逆推。在这种看似绚烂实则和稀泥的单一化辨析中，他们的状态也只能被牵着走而无法被激发出超然的时刻。到头来的效果可能比单宇宙叙事更加味同嚼蜡；而我们也并没有勇气面对“多”，只有已知的作为核心价值观的空洞的“善”与“爱”。
宇宙跳跃这想法很有创意耶
有一些超出预料的东西跃动在银幕之上，尤其“形式”建立所涉及的媒介自反、维度交互与灵魂通感几乎在一些单场戏里形而上到了《EVA》的程度。但问题也就随之而来，“内容”搭载的真正落脚点在于一种“家庭和解式”价值观输出，这种输出看似普世，但也指向了某种东方式训诫，而创作者对于这种束缚的态度是有些暧昧不明的。当然，最有趣的是，主人公“秀莲”（是的，就是这个名字）几乎完全站在杨紫琼本人的对立面，也因此，当“杨紫琼”本人出现时，主人公似乎就成为了一种“客体化”存在，而在主体和客体不断交互与争夺的过程中，“载体”逐渐变得不重要，一切精神力的集合，最终还是导向了“爱”。而杨紫琼本人，应该也会因为这个角色而更加坚定自己在现在身处“宇宙”选择的道路。
脑补无数部作品。恶趣味面包圈，还有两块石头非常《宇宙尽头的餐馆》。风格化慢动作MV风类似《告白》。后巷男女《花样年华》。冲上二楼打戏《杀死比尔》。女儿夸张妆容《买凶拍人》。手指俯卧撑《金瓶梅2008》。劈门而入《闪灵》。母女纠葛《青春变形记》。直接致敬《料理鼠王》不必说。观影观感也如片名正是everything at once。就这psychedelic的画风，不嗑几片拍不出来
游走在严肃与无厘头之间的那条细线上还能玩得如此花里胡哨，真的是怎么吹都不过分了
只能说一般，披着科幻的情感片，这种全息宇宙的设定前半段还颇有意思，很有喜剧效果，但后面就丧失了该有的冲击力，变成了我们要把这个故事圆回来的努力。“爱可以感化一切”的设定实在是有点无聊，让我想起当年看《星际穿越》时的失望，很棒的构思落在了一个跟套路的点上。
1.全体亚裔都是什么鸟语，听中文得看英文，中国人比美国人难受
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