被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
我拥有这部作品的漫画版，哦，那个年代叫做小人书。剧情很赞！起承转合都很赞！无论是正派还是反派都刻画的那么到位。苍天啊，那时的国产动画真好！
看吧，看暴富的硅谷精英演示如何拿腔捏调、如何自掘坟墓吧。结局平淡无新意，太现实，太嘲讽。这帮傻小子，作个什么劲？好好的日子不过。这是一部制作很认真的冷幽默电影。
小时候看过，但那时候又好像没有看全，也可能看全了但我没记得。这次算是全新的一次重温。现在看起来，之前的国产动画还是很吓人的，比如这部还有大名鼎鼎的十二生肖。
關於神靈與超自然力量的奇異想象，鮮明迷人的藝術特色，誇張靈動的造型色彩和動態，分明是中國的表現主義啊。
很不错的一个故事~ 人物设计很有个性、特色
蹦入清明上河图，
小时候看过很多遍的动画片，现在想起国产动画片依旧觉得是经典。故事性很强，人物特点鲜明，三个笨狐狸很逗趣，印象深刻。
被4K修复版片尾的幕后部分打动了…不仅仅是一部动画，更是这群人的青春…
节奏慢，但慢得不赖，结局有点出乎意料，喜欢
不像大闹和闹海那样有现成的群众基础，天书奇谭采铜山中。上美底子过硬，场景很有古典长卷的美感。人物塑造极其成功，角色虽多，却个个活灵活现。配音也是上译的黄金班底，尚华的县令、毕克的袁公、苏秀的老狐狸都是纤毫毕现。如果非要吹毛求疵，就是整体剧情少了个要表达的主题，缺了点回味。
蛋生的师傅是个具有革命性的英雄，他无视天国的规矩，将幸福之火播撒到了人间，他忍辱负重，为了人类的幸福牺牲了自己，师傅，你太伟大了。
小时候看是看狐狸精 长大了再看 水墨画的美感 内容的讽刺性 制作的巧思 动情的配音 经典并且一点都没有过时 …最后的纪录片看得也好感动 『奇、趣、美』
二星半。劇情不足、驚悚未滿。襯出Jesse演技較佳。
不知道大家都记住了什么，我记住了，所谓天庭，高高在上，不管人间疾苦，所谓朝廷，愚昧自私，追求无度的欲望，所谓人类，让妖物登堂入室，指手画脚。只有袁公，不顾上级命令和自身安危，把知识和希望留给了孩子
2.5星 有点意思但是又没太大意思 没感受到什么惊悚反而觉得挺喜剧的 就来看看Lily Collins的话倒是还行 最后几分钟可以给人留下一些印象
儿时经典回忆，怀念童年，怀念从前的一切....
2.5星 有点意思但是又没太大意思 没感受到什么惊悚反而觉得挺喜剧的 就来看看Lily Collins的话倒是还行 最后几分钟可以给人留下一些印象
好看！！！
袁公的良苦用心被狐狸们偷袭，变成人形下山骗人。天赋异禀的蛋生得到袁公的青睐，精心培育，用心传授。108个法式是超越孙悟空72变的存在，造福人类，引导人性却是不变的责任。蛋生大战妖精的时候，老百姓是收益的；各级老爷们想得却是聚宝盆和美女，与民不聊生形成鲜明的对比。蛋生的存在是打破僵局，开创新的生机和局面；但不得不被天庭惩罚的袁公，在天之灵也一定痛心疾首。看似很简单的剧情，包罗万象，深邃客观，深表赞同，强烈推荐。
师父宁犯天规也要培养一个天书传人，呃.....
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
