20世纪初的上海滩黑帮争斗，四方势力此起彼伏，社会处在动荡不安的状态。逃难到上海的乡下女孩筱月桂（袁立 饰），和常力雄（巍子 饰）的养子余其扬（钟汉良 饰）一见钟情。为了谋求生存，她在余其扬的帮助下，凭着浑身的大力气在一品楼书寓谋求到了一个粗使丫头的差事。意外的机会，为血性的黑帮老大常力雄相中，过上了富足的生活。然而坎坷的命运让她在不久后又跌落回了原本穷困的生活。坚强聪明的筱月桂又寻觅到了一份演员的职业，展开了另一段精彩的人生，并投入到另一个残酷的黑帮老大黄佩玉（陈锐 饰）怀中。巧妙周旋在权力中心的筱月桂，在情与欲的漩涡中就此开展了和三代上海王之间的爱恨纠葛。 改编自著名女作家虹影的同名小说《上海王》。
谢谢你，来到这个世界。
算是小偷家族姊妹篇，一个骗子家族的故事，都是边缘人凑成的临时家庭，都在人性的善与恶之间摇摆，但基本是全方位的倒退，整个特别拧巴，也更俗套，把拐卖儿童美化成这样，让人完全无法接受。饼叔靠着近几年最不起眼的一次表演拿下了人生最重要的一个奖，估计自己都觉得懵。
这玩意就是同人吧，这绝对是个有钱的粉丝写的剧本吧！
是枝裕和继偷出来的亲情后，又拍了种卖出来的亲情。
抛弃与重拾的故事，但是叙事铺得太开，导致切口不深。所以同样是以临时家庭为单位、以弃婴为线索，东京教父就比掮客的人物更饱满也更具张力
一如既往的细腻流畅，可惜我没有那么喜欢孩子，没有办法共情，我不否认是真的不错，可能我更喜欢《空气人型》那一类吧
这个概念无疑是好的
即使是宋康昊、裴斗娜、姜栋元这种阵容，剧情也是平淡松散到无法继续下去
4-
有些失望，导演变得越来越柔软，却缺失了太多现实的细节。
其实还可以，虽然内核还是如《小偷家族》一样，但是也能看出是枝裕和想在一些形式上做突破。只可惜处理得太过理想化，不够《小偷家族》那么绵里藏针。另外这次宋康昊的表演没我想象的那么出彩，这奖拿的有点水啊
用是枝裕和自己的话说，他最喜欢拍的是“带大人气的孩子和孩子气的大人”。他总是喜欢以极大的克制去呈现出人们的生活状况。不论是《奇迹》、《步履不停》还是《海街日记》，是枝裕和总能拍出以为血缘和疏离的为主题的感人的电影。并且从他出版的众多自己电影的小说也能看出，他对文本的设计，编剧的技巧是有一套完善并且实用的体系的。但是虽然连续尝试使用日本之外的演员阵容甚至叙事语境，早期作品情节中的犀利已经逐渐消失了，取而代之的是越来越显泛滥的温情，曾经严丝合缝的匠气也显得过度设计了。在《掮客》里，唯一闪光的地方似乎也只剩对于演员的“调教”了，也因此像锦上添花一般帮助宋康昊拿下又一座影帝奖杯。功能化的并且扁平的角色，突兀并且显得没有办法的结尾……作为作者电影的佼佼者，是枝裕和一直追求拍出“不是给观众提供答案，而是
古有等待戈多，今有卖掉羽星。大家都不是坏人，可是我们在生活中真的太久没听到“善良”这个词了。我们都太善于伪装了，直到洗车店的水冲进车内，冲刷掉我们坚硬的外壳，让我们的心彼此依偎，感谢彼此的诞生。希望看到进海飞奔在英超的足球场上。
日本导演拍的韩国电影。我倒不是是枝裕和的粉丝，对他的风格谈不上研究，总体看着还舒服。“一事多人”，围绕着卖一个孩子的故事牵扯进了六七个人物，剧作上倒是写得清楚、节制，几笔写出各个人物的历史及心理，显示了功力。韩国大演员宋康昊演的角色戏并不多，戛纳节到给了他个最佳男主角奖，看来是评委们平衡的结果，也许是照顾了以前他的《寄生虫》吧。
是枝裕和的作品无论是什么语言在表达，内里永远是不变的，特别是那种缓缓流淌的温暖；只不过这次的“小偷家族”的确是有点复制自己，不同的可能就是以公路片的形式呈现。行走在半空的摩天轮、熄灯后的酒店深夜、还有退潮后的海滩...这些极易刺激人情感共鸣的场景，都深深的刻满了是枝裕和的影子，虽然似曾相识，但多少还是会让人感动。
6.5/10
掮客之于是枝裕和，等于奇迹笨小孩之于文牧野。是自我重复，是框架作文，是工业化产品的气味。没有了无人知晓、海街日记、如父如子、比海更深中静水流深的尖锐力量。
虽然有温柔，有某个瞬间觉得很感动，但瞬间就会觉得被欺骗了。善意可以解决一切吗，比起要在孩子出生后重建一个非血缘的家庭，女孩不如堕胎，何必被那种“杀死腹中胎儿”的愧疚绑架，婴儿：谢谢你，其实我不想出生。除此之外，不再能感受到以前在是枝裕和片子里体会到的时间的自然流动，细节和对话都更像是刻意让时间延续，人物在其中也更像是装饰的泛音。如果有某个时刻，也就是想静止在摩天轮的蓝色里。
一打开高赞就是粉言粉语真让人两眼一黑喉头一甜。唱首歌给是枝裕和：路过人间~爱豆有极限🎶🙂
看完这部电影我难受了许久，不是因为宋康昊竟然凭这样的表演拿下了影帝，也不是因为用韩语来呈现是枝母题所扑面而来的尴尬，而是因为我发现我再也欣赏不了它了，那种纯粹且一厢情愿追求美的善。
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