被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
还挺喜欢，从爱情故事开端最后以权谋结尾，从一位看似很有野心的“外姓人”的角度开始讲述故事，到最后家族被剔除的过程中她完全不置身于其中，结局还是会为古驰家族的生意而感叹一声“命运啊”，另外涉及到一些relationship中夫妻双方对未来发展的期待其实也蛮值得探讨；Gaga的演技还是有进步的，其他演员都演的非常好，服化道也没得弹；虽然剪辑和配乐有些奇怪，但是我对Gucci还是有偏爱的，给四星吧。
好暗黑的故事。又好讽刺。
故事有吸引力，但拍得很平淡。雷导还是去拍科幻或者恐怖片把。
踏入豪门，堕入欲望的牢笼。
gaga这张脸真的太适合电影了；少爷出来的时候差点没认出来；铁叔我可以！
看睡着了两次。还以为会有点狗血和夺权，结果就这？Gaga演的还可以，甚至一开始我都没认出来。但是剧本实在不行，平淡冗长。雷老爷子还是专注拍科幻题材的，之前的金钱世界也不行，就不应该继续拍这种现实传记故事了。阿尔帕西诺也老了。印象最深的反而是婚礼的BGM。
导演发挥一般。整部片最让我动容的就是奥尔多出狱后得知保罗卖掉古驰股份的表演，帕西诺仍然拿出了他的表演爆发力，他抱着废物而已的时候，就像麦克抱着弗雷多，不同的是，他没有给保罗一个死亡之吻。
所有老男人视角的部分拍的都挺好，父子关系、婚姻破裂、资本收购家族企业等都很真实。问题是导演讨厌男女主（本质上是讨厌时尚行业），男主丑、蠢，和台词讲的不一样，既无魅力也无怪癖。女主更被刻画得刻薄、虚荣、控制欲强、歇斯底里。他们出现的每一秒都令人煎熬，结局自然无法引人唏嘘。所以这部电影有神奇功效，散场之后看到琳琅满目的奢侈品店，感到每条纤维都油腻、肥胖、没文化。
好暗黑的故事。又好讽刺。
平淡无奇的故事，只是对已知事实的枯燥复述，几乎没有任何吸引人的时刻。角色构建也大有问题，我们看不出帕特里亚是真爱她丈夫，还是只是想从他身上榨取钱财。看来编剧也没完全理解角色的本质。而毛里齐奥.哭泣成了一个左派角色，成了个没有安全感、自我怀疑的书呆子。后半部分，他对她失去信心后，突然就变得报复和愤怒，这中间缺乏了有效的人物转变，简直荒谬。只有帕西诺和艾恩斯被赋予了可充分书写的角色形象，尽管后者在片中大可忽略不计。根本问题是对任何角色都没有一丝同情，没有一个角色具有推动情感核心的功能。
主角感觉都没定明白却拍地让人不得不站边；感觉只是练手玩玩毕竟隔壁最后决斗同样是一起做的质量完全不一样；服装和一些巧思还挺有考究的
泪点更新：这也能看哭……Spencer贴片预告也看哭了……不愧是我:)
稀裸烂，斯科特别拍了。
豪门恩怨拍成这样，编剧真需要向TVB取取经
【古驰帝国家族衰败史】时尚品牌古琦（Gucci）的第三代接班人毛里奇奥·古琦的故事展开，毛里奇奥是古琦创建人古琦欧·古琦的孙子，1995年被一个西西里岛的年轻人枪杀于米兰办公室的楼梯上，他的妻子Patrizia Gucci因策划杀夫一案而被判入狱29年。
2022-02-04
看睡着了两次。还以为会有点狗血和夺权，结果就这？Gaga演的还可以，甚至一开始我都没认出来。但是剧本实在不行，平淡冗长。雷老爷子还是专注拍科幻题材的，之前的金钱世界也不行，就不应该继续拍这种现实传记故事了。阿尔帕西诺也老了。印象最深的反而是婚礼的BGM。
大概就是期待越大失望越大的最好例证 剧情平淡如白开水 所有人的表演都用力过度到感觉在看喜剧（除了司机 司机全程面瘫 连口音都懒得去学） 唯二值得一提的是音乐和Tom Ford的G String丁字裤
导演是老雷，但是剧情挺寡淡的。Gaga 在电影里扮演女主，好几个镜头错看为斯嘉丽。
Gaga应该去演Donatella，Gucci黑寡妇让开云老板娘亲自上阵，然后再请Lana Del Rey出演神婆Pina，或者找Florence Welch。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
