一位黑人演员即将登台表演,他迎向舞台中央享受热情如火的掌声,从这个马戏团开始,他有著身为命运小丑最灿烂及黯淡的光影聚焦。在巴黎最美好的年代,成为第一位登台表演的巧克力色人种,这是属于他的特异,可能也是不幸。命运偶然,当他遇见福提特成为表演搭档后便迅速窜红,引起群众热潮,在舞台的星 光灿烂之下──赌博、歧视、崛起与堕落,将串起他们特殊及迥异的传奇一生。
3.2?由于不喜欢这个导演期待非常低。看的时候在想男性导演们都扎堆儿来搞所谓的“女性题材”全都硬到让人扶额。但这部里有些调度和构图/灯光/颜色真的还挺利索且经典式好看的,远远超过我之前对这个导演的印象(which is随便拍拍重点在于屎尿屁笑话和别的恶趣味)。没想到他还会这些!(不知道是在夸人还是骂人了已经)。最后男鬼们的求救直接拉垮整部片子。就,why?你想说啥??🙄️ 整体节奏还是挺顺的。大眼妹真的好美👍
好有创意,2D和3D的动漫人物在一起冒险,要比猫和老鼠好看太多了
不愧是迪士尼,故事虽然不新了,可创意满满设计满满彩蛋满满,《就算画风不同我们也能一起玩耍》毫无意外地,我还是分不清奇奇和蒂蒂……但不影响他们可爱!
摄影、剪辑和表演都相当出彩,但故事……故事就太糊弄人了唉……
She was too young to know what she wanted
虽然之前没看过奇奇与蒂蒂系列,但看完以后把以前的三季电视剧都下载下来了。剧情有趣,情怀梗足,版权炸裂,确实有点像疯狂动物城+头号玩家。
我想知道迪士尼出了多少,让梅姨肯拍mr doubtfire的海报🐶
有点出乎意料的喜欢,甚至感到Edgar Wright就是很任性的为贩卖自己的taste,而不惜在灯红酒绿的都是传说、连环杀手片中搞反转。虽然剧情俗不可耐,但梦境和镜中世界的串联颇有点复刻希胖的感觉。可能因为60年代金曲真的yyds,就连冤魂在窄巷里扑面而来都如歌舞片一般的踩点大师。不得不说Anya Taylor已经在同龄女演员里出挑万分了。
虽然有猜到是怎么回事,但出彩的不是恐怖和悬疑,而是霓虹光彩。
怎么美国最近的动画电影都喜欢这种模式。松鼠大作战,童年回忆。
7。感觉迪士尼就是拿2线ip做风格化尝试。1线ip却固步自封啊。
剧本虽然有点自相矛盾,倒也符合埃德加赖特的直男属性,而且编不下去一向是他电影的特点,这部直接放弃治疗,叙事无比指给,倒也没什么不舒服,只是不够精彩罢了。金曲串烧加霓虹光影什么的总体还是嗨得起来的,只是他还要幼稚多久呢?另外集体无意识已经成为他作品最重要的个人风格了,这部里那些死去的幽灵和僵尸肖恩里僵尸,热血警探里的村民以及世界尽头里面的机器人如出一辙,一种极为无趣的创作惯性。这也在某种程度上反应了他才华和小聪明实在已经支撑不起来一部崭新的长片了,想要转型却还是走进自我重复的胡同,真是颇有点惋惜。。。
几年前大卫·芬奇就已经把抹脖子拍成那样了,现在这立意倒退步保守得近乎平庸乏味了。
我只能说迪士尼家底现在太厚了,各种IP随便缝合,怎么摆烂也无所谓,最后观众还买账吗?
看个乐吧,没啥特别好玩儿的,我要看蝙蝠侠对E.T.,就现在!
拯救的口号过多有洗白之嫌。
《SOHO区惊魂夜》是一部放大女性意识的铅黄电影,又很埃德加·赖特地将歌单作为本体,恐怖感来自于文化工业的unsheathing,令当下/怀旧的虚假二分被打破。“二重身”是一个精神分析隐喻,令影片中的根源不是真正的城市之恶,也并不是波兰斯基式的纯粹妄想,“伦敦”“Soho”是最为关键的两个咒语,城市之创伤被加密为一种集体无意识,又随着古老的租住房开启,换言之,Eloise是(被变成)一个记忆/存储的媒介。“《SOHO》最大的问题也是精神分析其所不能,在哲学上生产出哥特式的谵妄,借助流行的种族或性别议题,不断将创伤绑定至年轻一代以实现自身的延续。但Nerdy直男埃德加·赖特又不可能真正反对这些光怪陆离的60年代亚文化,因此他安排了一个happy ending,令影片更为不伦不类。
虽然有猜到是怎么回事,但出彩的不是恐怖和悬疑,而是霓虹光彩。
Wright 没有灵气就没有看头。气死我了,好想一边抓着他的肩膀疯狂摇晃一边大喊:你的聪明才智已经用尽了吗!!?!
伦敦的白毛女,妇女的冤仇深啊,大刀向男人的头上砍去吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved