迷影向的电影,剧情最后收束的很不错,演员的一些表演竟然让人笑出声来,这才是喜剧可以有的样子
在生前完成自传《昨日的世界》后不久,1942年2月22日,他与妻子一起,在里约热内卢以拥有尊严的方式结束了生命。唯精神坚不可摧的知识分子,就这样突然放弃了信仰,令人唏嘘,
昭和风满满的庶民电影,是当下日本电影里的珍贵的大熊猫。没有刻意聚焦社会边缘人群,呈现出生活中最常见的“失意人”。
虽说是写给电影、电影人的一封情书💌但现代线演员稍显喜剧的表演方式似乎消解了这样长时间跨度的厚重感和疫情带来的压抑感,也许是导演年龄大了不喜欢沉重的表达?不知道男主中间经历了什么成了这样一个老头,难道仅仅是因为20几岁第一次当导演的害怕,就直接跨到78岁了吗?那……他的热爱在哪呢?寺新有句台词似乎暗示了他有一些特别的经历,但是整片看完也没交待。一段昭和时代的四角恋也并没有让人印象深刻。如果这是一封情书,在我看来却只有浮于表面的表达,我听见你说你爱我爱到愿意为我去我死,然而你姿态轻松,你可以轻易放弃,几十年后想起我来,救赎自己的同时又秀了一把深情。因为期望太高……所以失望也多,两星吧。
现代与昭和时代割裂感挺重的,不知怎的每个人的演技都很生硬
对我是非常治愈的一部电影。女明星开车送女主去找男主的那场夜戏,想起《女孩之城》里女主跟男主的夜戏,那种真正危急时刻的共担。以及一家人最终被电影拯救,虽梦幻,亦疗愈。
事无巨细的分镜脚本,紧张到不停跑厕所,被更有经验的人频频否定导致信心崩塌,短短一小段,翻涌起我所有关于第一次做导演的回忆。只在那一瞬间我与男主连结了起来,之后就越离越远,我羡慕他,还能成功一次,还能看着电影死去。当影评人,开电影院,是逃离过后最好的人生。咩酱,太可爱太灵动的一大和抚子,想法虽不认同,但她的勇气和爱我完全认同。这个剧本大赛,伍迪·艾伦来参加的话肯定也能得一百万。
是山田洋次很拿手的两个东西捏到了一起的感觉,有点赚了的意思,电影节氛围影响让我真实的因为一些细节笑出声,也为最后的和解而哭了出来,相信这些都是自己在家看不会有的体验。在巨幕上看芽郁和囧子简直不要太开心,都不想眨眼怕错过哪怕一帧真的太美了..这次北影节的字幕整体好评,除了一两处处理有疑问,其他都非常好,今晚的祝福也很暖心,谢谢字幕翻译老师~
#bjiff 11th# 第一场北影节的电影。名字很唬人,但实际根本就是在讲一个愿打一个愿挨的爱情故事啊喂,过分。更过分的是,我竟然有被一些细枝末节的剧情和台词感动到。
看到山田洋次的新电影依然会感动,很好的故事,拜托导演继续拍下去吧!
男主这个角色太令人讨厌了,导致大打折扣…电影本身是很迷影的,日版《开罗紫玫瑰》,回顾戏里的复古服装好喜欢,山田洋次老爷爷可以称为“电影之神”呐
真心喜欢不起来剧本,不过赞叹主演们的精彩演出,苏打的哭戏一如既往的稳,咩酱太灵了,饰演的淑子完全就是我的理想型了。
天幕新彩云谢幕词:愿电影伴您入梦。【2021.9.21北影节·中秋夜】
以前看过的小说。又是拍了电影。我小学还会跟人下象棋呢,可是现在完全忘了。😂茨威格写的,真不错呀
好睇,除了拍電影的人,戲院、影迷、影評人、電影獎項共同組成了電影文化,真正了解和喜愛這種電影文化的人很難不被導演的赤誠打動
整个故事给人的感觉就是立不住,比如搞不懂为什么女主角会喜欢男主角。山田导演也不是第一次拍这种失败者的电影了,像《弟弟》里就塑造的很成功,更不用说拍了49部的寅次郎,按说该是驾轻就熟的,但这部感觉完全失败,男主最终给人的感觉都只是我酗酒、我赌博、我出轨,但我是个爱电影的好人,而没有刻画出失败者背后的那丝闪光。不过山田导演毕竟91岁了,再加上疫情的耽搁和临时的换角,砸锅也是能理解的,他还能继续拍下去,就是件很让人开心的事情了。
没有强情节,没有噱头,也没有铺天盖地的视觉冲击和绚丽剪辑,也许只有那个时代的导演才能在当下用如此平易近人的基调去讲一个温暖的故事吧。影片里能看到山田洋次对时代变迁的学习和自省,以及在鲐背之年对青春的不舍和眷恋。故此对昭和时代的女性描写是动人而闪光的。而结尾的灵魂出窍,用布莱希特的方式打破第四面墙,让自己死在电影中也是他对自己晚年的一种归属期许吧。这更像是一部山田洋次写给自己职业生涯的一封情书。
感觉很破碎很割裂,但如果可以在电影中死去吧。
#BJIFF NO.32第十一届北影节Last One !梦想今后自己也可以看电影到死.
去年北影节最后一天的收官之作.前后穿插的叙事跨越了几十年.每次场景转换不禁唏嘘时光在人身上留下的痕迹.对影迷来说在电影院看电影到死真的也是圆满了.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved