影片包含了罗杰·瓦迪姆、路易·马勒和费德里科·费里尼三位名导所拍摄的三个短片，内容天马行空，环环相扣。
《门泽哲斯坦》：康泰莎女伯爵（简·方达 Jane Fonda 饰）的所爱慕的对象竟然是一匹马！原来，她死去的情人的鬼魂附在了马的身上，引出了一段离奇的人马之恋。
《威廉·威尔逊》：威廉（阿兰·德龙 Alain Delon 饰）发现世间竟然真的有和自己长得一模一样的人，而那个人似乎整日徘徊在他的身边，每当威廉要干一些坏事时，那个人就会出现进行阻止。他真的存在吗？他这么做的意图又是什么呢？
《该死的托比》：为了高额的片酬，托比（特伦斯·斯坦普 Terence Stamp 饰）踏上了前往罗马的旅途，在路上，他遇见了一个可爱的女孩，却想不到，这个女孩竟然是魔鬼的化身。
戏剧总有一种魔力，会把电影拽入平庸的深渊。科恩找到了表现主义这把钥匙，打开了那扇联通两个世界的门。我看完震撼得只想问：“科恩，兄dei！考虑把莎士比亚都拍一遍嘛？”
3.5 把troye拍得实在太好看了，这个角色和troye的适配度不要太高。但故事还是青春类型片的套路，不过几个演员演得还是真不错，能看到Ellen Burstyn也是很惊喜。
戏剧总有一种魔力，会把电影拽入平庸的深渊。科恩找到了表现主义这把钥匙，打开了那扇联通两个世界的门。我看完震撼得只想问：“科恩，兄dei！考虑把莎士比亚都拍一遍嘛？”
对于如此经典而又多次以常规手法演绎的故事，探索象征化的手法，不失为一种出路，但演员的表演以及手法在美学之外的实际意义，是一个巨大的问题
真的是冲着戳爷来看的，随便一截就是壁纸。影片就是大型MV现场。
A24外观下是对茂瑙、斯约斯特罗姆、德莱叶默片时代的回归，但没必要。
毋庸置疑，丹泽尔华盛顿是好莱坞的演技担当之一，在戏里的表现也相当出彩。电影的色调与构图、舞台化的背景和原生态的台词，让我想起《白蛇传·情》，东西方的故事和表现手法迥然不同，但是对于传统文化的表达，却是异曲同工的。但，影片这样的安排还让我想起了好莱坞的zzzq，麦克黑、棕雪公主、墨人鱼、00黑妹……我的天，非要拿他人的历史文化和自己的传承相结合，有必要吗？
just say yes 搞快点吧！ 番外里的弟弟和学长我不接受！！！
还有中间的在打工小店疯狂跳舞的一段有点出戏，感觉就是为了表演表演没有特别开心放纵
莎士比亚这部经典戏剧已搬上大银幕很多次了，这部最新版肯定不是最好的，却是最有创意的一部改编。极致的光影美学提炼出极简的舞台感，也为展示人物的心理和欲望提供了广阔空间。对白依循着古典的晦涩感，却在奥斯卡影帝和影后两人的精彩演绎中迸发出奇异的吸引力。最大胆是让众多黑人演员出演，立刻打破了莎士比亚原著的白人意味，流动着紧贴当下的种族平权意识。
Why, are we rly gon rave abt somethin‘ Orson had already done so well 70 yrs ago? Acting's AWFUL😑WORST MACBETH EVER MADE
多一星给戳希文的颜值
故事要从一个破了的套套开始说起，主人公经历种种，最后发现只有姐妹才是最靠谱的。盛夏三个月，我在彷徨中遇见了生活的希望之光，如烟火般绚烂，也像它那般转瞬即逝。他走了，这个夏天也跟着走了。好在我没事，好在我有爱我的姐妹与疼我的奶奶。另外，如果TS看了这部电影，大概会唱一句——听我说，谢谢你，因为有你……★★☆
戳爷的少年感和美好的夏天，剧情什么的已经不重要了。
就青春无痛糖水片？谁能告诉垂直俯拍海滩是？
男二说话时看人的眼神好像我初恋。然后演技还有导演的技法都不是很娴熟感觉
这就是那种明明质量很高但是你却喜欢不起来的电影，一是受不了如此之多的黑人出现在莎翁剧里，厌恶这种无处不在，不知所云的政治正确；二是受不了丹泽尔·华盛顿这张正义满满的脸，他演不了麦克白这种正邪两面派的角色；三是感觉看了一场舞台剧，而不是一场电影，虽然太多的画面美轮美奂#2022奥斯卡阅片倒计时#
感觉与这个时代格格不入，像属于旧时代的作品。摄影布光这些太强了。
抽象的置景，抽象的配乐，抽象的摄影，抽象的剪辑，抽象的道具，目的就是让观众所有的焦点都聚集在角色身上，借助了一些舞台的调度，感受每一个角色的内心情感以及戏剧张力，电影里所有的一切都是为角色服务的，包括黑白，甚至环境音。这种影像探索初衷是好的，但实际成果如何还有待商榷，个人并不喜欢丹泽尔华盛顿这次的演出，特别是当他生气的时候设计的动作，佝偻着腰双手弯曲，看着特别不舒服。
对于互助小组里的来电还是更喜欢星运里的错
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
