凡人之上，仙道昌隆，在这个修仙炼道的世界里，排在第一位的就是钱财，穷困潦倒的天风学院学生楚天继承一笔百亿巨额财产，由此开启一段“挥金之旅”。楚天本着“不能浪费社会资源”的原则置办顶级豪宅，装备登峰造极，垄断天风城高阶精品丹药和符篆，过着挥金如土的日子，真正达到了视钱财如粪土的超我境界。而此时天风城平静的表面下暗潮涌动，城中暗黑势力一统天下的狼子野心昭然若揭，很快楚天被暗黑势力盯上并因此结下仇恨，遭到暗黑势力的追杀。
那群被惊飞的密密麻麻的蝙蝠带给我的视觉震撼蛮大的，覆巢之下安有完卵，惊恐感与无措感一下子被拉满。
打戏不错，但是太无聊了，流水账的历史根本看不进去。
那片浓雾像是山水间薄纱，笼罩住一切罪恶，又像生与死的边界线，踏过去就有可能与世界作别。
这场48小时的激战很真实，有种跨越七十多年的时光终于亲见的感觉，当战士们一个接一个倒下，带的纸巾都不够用了…希望永远不会再有战争，致敬所有英雄。
对幕末史没点了解的真看不下去，不过我算是懂
影片里有很多源于山林里的自然声音，虫鸣鸟叫声、湍急流水声，还有风吹树叶沙沙作响的声音，这些共同构成了这部电影丰满的背景音，让人仿佛置身浙江山水中。
铃木亮平拍完西乡殿就来燃剑了，倒幕挺幕无缝切换😅 等了两年终于看到了，嗯，就很流水账，池田屋还算是仔细描写了，后面真是高潮还没起来就到下一段事件去了，看完总觉得还缺了点什么。
抛开录音技术问题，用有美感且具雕琢性的拍法去拍主旋律，未尝不是一种出路。够特别、够独立、结尾的血雨够凶也够扯。挑战谈不上，一场向观众发起的学院派式审美趣味挑衅吧。首映 Cinema
留下照片的人很像照片里的样子了，感动！山崎捏得最为丰满，很喜欢。其他线就比较杂乱，有点鸡肋……另外茶屋的几场戏是灾难级别的，感觉是京都旅游宣传片吧，和其他部分画风都不一样，太现代太莫名其妙了；太夫几个都像木头一样杵着，不知道的还以为是假人，定睛一看这不是我们老熟人葵太夫吗？哑然失笑！
摄影讲究，音效丰富，打鱼小妹的吴侬软语好听，在杜比厅里看很沉浸。
中国美术学院作品，美术实在了得。同《影》一样的水墨化色彩，解决了《影》里脸部发绿的问题，这种去饱和的色彩还挺符合战争题材。剧作方面还是散了点，导致影片内涵很浅，如此拍电影，讲故事似乎成了一件形式主义的事情。
面对人性抉择时，挺进师战士有迷茫有困惑但一直没有退缩过，他们将军人的信仰刻在了骨子里，看完影片后大受鼓舞。
这才是真正的战争片，身处苦难中看不见世界的颜色，黑白灰彰显庄严，但也暗含绝望，当那场血雨来临，希望也随之来临，世界将在革命先烈的守护下恢复五彩缤纷！
在很多拍摄手法上都跳出了传统战争片，但内核还是一脉相承的。很大胆，挺不错的。
这部电影最大的毛病就是，它竟然真的试图用诗描绘战争，诗化战争。。。
土方副长倔强的一生，其实还是值得钦佩的。比起理想主义的近藤勇，躺平的山南敬助，土方岁三真的是务实派，贯彻意志到底。
如今的和平来之不易，前人用鲜血栽树，我们乘凉之时决不能忘记他们的付出。
此外，大概为了表现森林雾气，画面灰白黑，看起来像老电影。感觉看不清屏幕，再加上方言听不懂，满场灰蒙蒙的看字幕，难受费力。
有一些改编不太喜欢，司马辽太郎应该不会这么写，大概是导演编剧跟庆喜有仇把他写的那么夸张？平助不是土方砍死的，池田屋杀阵好敷衍，是我看过所有新选组有池田屋场景最敷衍的一个版本，山崎烝的话痨，乡下版土方小碎步的走路方式总觉得很不土方，总之导演刻意要加一些喜感的元素反而很画蛇添足，局长和副长的身高差大概是全剧最欣慰的部分
黑白影像和长镜头的处理方式让我想起了匈牙利导演米克洛斯·杨索的《红军与白军》，虽然是看似枯燥的非商业表达，但画面却不会产生视觉疲劳，一是因为镜头一直是运动着的，很多镜头在游戏45度视角和平行侧视中调度，增强代入感同时保持了环境和角色直接的连接性。二是叙事上除了正常时间线，也加入了很多富有中国诗意禅宗的表达，让这部非主流主旋律的电影多了一些浪漫主义色彩。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
