台上一分钟,台下十年功,一切仿佛漫长的自我之梦,随着one Last kiss前奏的响起尘埃落定,痞子曾经无数次放大过真嗣的自闭,抑郁,不成熟,我也无数次透过真嗣看到过自己,所以最后安排真嗣的释怀与成长,对我自己也是一种聊胜于无的鼓励与宽慰。但真嗣的成长本身,也是源于无数个感到勇气与安慰的这般瞬间,那么我是不是也能在人生的某一刻,也能平静地道出告别辞,さよなら,すべてのエヴァンゲリオン
可能觉得有点一切在预想之中吧,豆友的见面,恋爱与道路不同渐行渐远,甜蜜与悲伤,有点点失望。也可能豆友们的各种推荐推高了我的预期。
没有比这更标准的了,极其极其极其教科书式的日式恋爱。阪元裕二和土井裕泰赋予了平庸的剧本充足的灵性与魔力。所有恋爱都必须经过琐碎化和社会化的冲击,而挺过这两重冲击的唯一方法只有降低标准。村花好萌好可爱,越来越体会到“赏味期限”这个词的残酷性,看完之后好寂寞,于是给自己点了一首林忆莲的《听说爱情回来过》。
天才的作品,没有别的作品更值的"animation"这个名称,还没注意就已经泪流满面。十多年前的概念,场景设计,色彩,构图,动效,打光...已经是本世代用渲染器的数字艺术家越不过的大山,第一次看的时候还在思考剧情,到现在这个年纪来看已经完全理解了。看到熏在车站,已经满足了T_T 你们存在某个地方的
四部新剧场版兜了一大圈,终于还是回到《真心为你》的似曾相识。和世界和解,让每个角色终于都接受了自己的命运,打开所有心结。
尤其是碇司令的补完剧情,当初年少懵懂地接触到EVA的我们如今也早已中年,经历足够多有心无力求而不得,对此段落颇有感触。关于Evangelion的故事,在我们的青春结束多年后,也终于结束了。
超越幻想并不那么容易,这些创伤(包含渚薰的牺牲)对真嗣而言是难以整合到自身的符号体系当中的,这种画了横杠了的主体在那个幻想的菱形当中困苦不堪,这种痛苦,是没有办法凭借香那种咄咄逼人的激将法来抹平的;黑凌波以一种前符号的婴孩姿态切入了后天启时代的田园牧歌。碇就对补完的痴迷这一心理情景给出了一个简单易懂的回答:一种世纪末的忧郁症。老人(豪猪/司令)已经无可救药地陷在了这套弃绝主义的意识形态当中。后启示录时代让生存论获得了直接的、跨越阶层的新变化,让畏(dread)在主体和绝对者之间进行中介与调和,也就是说,必须要将主体的原初体验作为本真,以一个个无可逃避的死亡一般的抉择来中介这个分裂对抗的世界,而不是滑向多愁善感的情绪主义。忧郁症总会有淡漠消逝的那天。痞子这番操作,大约能管中窥豹地看见一种成熟。
“比起一个人的寂寞,两个人的寂寞更让人难受”。文青情侣的五年之痒,逐渐被生活磨平棱角的恋人们在爱的道路上如何走散。坂元的情感金句、男女双视角心路历程、包括恋爱中那些细水长流的日常点滴都刻画地深沉且隽永,看到结尾会觉得有种深深地无力感。相爱容易相处太难,挥手不仅是向过去的回忆作别,也是向曾经的自己。感谢这份爱恋让彼此成为更独立的个体。
EVA永远滴神啊,前半段绫波丽09过上了一切都让她新奇的乡村生活,这一幕幕懵懂逗趣的样子真的可爱死了。中段绫波跟碇真嗣说出那句:“我想和我喜欢的那个男孩永远在一起”之后就爆炸消失以后,也太好哭了。EVA是一个伟大的作品,特别是新剧版终章,男主与自己和解最后与父亲和解,拯救了自己也拯救了身边重要的人,新剧版真的很值得多看几遍的,满分推荐。
庵野用最后这部新剧场版打通了新旧版世界的壁垒。正如片名中终止的反复记号,循环的故事终于得到了一个崭新光明的结局。对于结局的安排,从旧剧场版的句点引出一条新的路算是对这25年最好的总结了。
难看得令人发指,通篇充斥着对所谓「母性」,牺牲,活在当下抹杀个性的无限制歌颂,没有痛苦和挣扎,只有欢快的,像玩乐一样的暴力,所有人物轻飘飘得跟纸一样,完全没有属于自己的个性和创伤。最后我真的很想问,凭什么碇真嗣可以拯救其他人?凭什么人不应该自己拯救自己?凭什么要创造一个没有EVA和使徒的世界?EVA和使徒凭什么是用完就扔的工具!你所创造的新世界跟人类补完计划的那个世界到底他妈的有什么区别!恶心的人类啊,你们除了会大喊着「大她者母亲再爱我一次」之外,你们还有一点点慈悲心和包容心吗?不,你们没有,你们只会抹杀差异,只会重构一个残暴而隐性的共同体,然后用所谓的温柔扼杀掉所有生命的可能性。
三无女神掰直国民基佬
从《破》开始的魔改到《Q》的完全新开,所谓“新剧场版”也好,“重构”、“rebuild”也罢,终究都是殊途同归,最终还是回到了TV版第26集的真嗣补完计划。只不过这次庵野秀明在足够资金与技术的加持下终于完成了他梦寐以求的蓝图。老剧场版虽经典,但这样的完结我更喜欢
前半段太甜蜜了,后半段看得我头疼,分个手磨磨唧唧的,导演还是被限制了发挥啊,应该是,村花醉酒后出轨社长,心怀愧疚但是抵抗不住社长的诱惑,在这场爱欲的游戏中渐渐迷失自己,但是又舍不得苏打的美好,后来被苏打发现村花的异样,苏打冲到社长公司发现村花正在和社长苟合! 愤怒的苏打拿起麦克风敲向了社长的脑袋,一下一下,把社长的脑浆砸了开来,流了一地,被发现的村花有些惊慌失措,看到苏打把情人社长打死更是吓得不敢出声,苏打敲完社长脑壳,冲过来一把捏住村花的脸,狠狠的吻下去,同时双手不停的掐住村花的脖子,一点一点,直到村花脸色变紫,窒息而亡,“爱意洗带路”我爱你。
最可气的是角色为什么能解脱?顿悟式的“放下”就能假装问题不存在吗?真嗣的美好结局不过是进入同样虚无的现实世界,就像我们一样而已。我解脱不了。失去力量,失去别扭的真诚自我剖析。技术的提升反而导致视觉语言的懈怠,两个初号机3D化的打斗场面简直狗屎。
月下绫波丽不存在任何的意义,只是角色由内而外地自我升华,哪怕绫波并不存在于现实当中,她也能够凭借自己的角色张力实现某种意义上的自由,即使作者也无法遏制这个过程。
从《破》开始的魔改到《Q》的完全新开,所谓“新剧场版”也好,“重构”、“rebuild”也罢,终究都是殊途同归,最终还是回到了TV版第26集的真嗣补完计划。只不过这次庵野秀明在足够资金与技术的加持下终于完成了他梦寐以求的蓝图。老剧场版虽经典,但这样的完结我更喜欢
我怀着恶意猜想,旧版EVA之所以让你封顶跟你缺钱是呈现正相关?因为没钱只能精简概括画面,不用做无用繁琐的画面和设计,反而多去做故事弥补画面的缺失造就了你?
现实中的人们在分手时很难会有电影男女主般那种浑然天成般的默契,但当回望彼时的美好,则又忍不住老泪纵横。这片子虽然跟行定勋的《剧场》题材类似,但探讨的角度各有千秋。炽热的感情生如夏花之绚烂,但平淡日子里的刺无意间磨平了生活的棱角,不得已活成了自己当初所讨厌的模样。有个朋友有一句话说的比较有道理,没有人会永远年轻,但永远有人正在年轻。啊年轻真好。
花会凋零,爱也会消失,两个人终会因为生活而渐行渐远,但至少曾经绽放过美好
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved