主要围绕着北纬路上一个名不见经传的相声班社——万春社展开，旨在通过小园子里的小人物折射出众生相，“角儿们”在磨练技艺的过程中不断地改变着对于相声的理解、对于名利的心态、对于演员与观众之间的关系的领悟。通过该剧也希望能为观众展现相声演员台前幕后的故事，台上是嬉笑怒骂互相成就的表演者，台下是谦恭友爱相互包容的师兄弟，“台上无大小、台下立规矩”用全景模式立体展现属于相声人独有的反转魅力。
迪士尼太会讲故事，认识自己，守护家庭，一直不变的美国价值观。
当然在我们看来用这么好的效果制作这种过家家动画是暴殄天物的败家行为，但在人家看来，或许是不忘初心拍给孩子看的动画呢。
专治还有排挤，这种阶级划分的家族，一点都不可爱，姥姥难道不是在pua吗，对女主肉眼可见的歧视和怠慢，这电影并没有因为大结局的和解而让我对这扭曲家族形式改观。这非常不适合小朋友看，以家族利益为首才是自我价值的实现方式吗？我作为成年人也不喜欢这个故事，不如搞个黑色幽默，被pua还这么大公无私，不如最后收回所有魔法，重建另一番繁华。竟然有被恶心到
歌很好听，故事非常简单滑水，以及色彩太过浓烈，真的太浓了～
有些趴很clumsy有些趴明显就是lazy writing，有点浪费了这么妙的Columbian 魔法大房子（*wink*）设定，但在疫情已经折磨了全世界两年的当下，看一个两代Latino快乐跳舞找寻自我的miracle故事好像也很开心。
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》，在他惯常喜好的机械性构造内，排演出技术性的笑点，那是对现代性的想象讴歌与错位调侃，处在那个时代，那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现，但在那个传说式的前时代初始中，为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托，那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下，发生事件也意指当下的动荡，解决之法是重申家的重要性，才能魔法重返。接受平凡，认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡，当门被主角赋予神性，之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现，那是过于勾勒美好下的虚幻与不安，是未来愿景的恐怖谷效应，是文本与画风的反差，是千里耳设定的惊恐，是抹除普通角色的遗憾，是无可抵达但不断重申的悲哀，这份复杂形态，映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
就这？这就完了？饭米粒呀！
20220113百丽宫。媒体邀请专场。迪斯尼的爆米花，真是不太适合我这个年龄看了，唱歌跳舞太多了。
她让大家找到了/认识了那个不完美却真实的自己，让外祖母意识到“奇迹不是每个人被魔法赋予的天赋,而是每个人自己(Miracle is you)”。 Don’t be strained by what you’ve got (power, gift…). Open your eyes, be imperfect, be empathetic and be YOU.
迪士尼稳定发挥，还是挺好看的，色彩画面音乐都上乘，内核永远是爱，人类最大的天赋就是爱的能力。
歌好听舞好看。大力姐的歌最好听。最羡慕的超能力是动物之王小朋友。第二名是七十二变。叔叔施法时误入的水豚很萌。
比寻龙传说好一丢丢吧，建议迪士尼动画片部和童话真人部可以一起解散了哈～
首先只有一首歌好听，结尾看到歌曲作者就不是很意外了，剧情我个人觉得讲得很好很完整，姐妹情家族情的传承很自然，女主作为没有魔法的普通人面对完美公主的姐妹，有点像安娜的视角，但作为女性动画人物，观众依然还是想看美女，这点来说作为女性主角普通人的故事就很吃亏，厌女的世界拒绝她。连我都觉得她一般，尤其是伊萨贝拉开口唱歌的时候，更加衬托普通型女主多么不讨好，怎么办呢？没办法
事实是他根本没走，更荒谬的是他非但不恨家族，反而无条件爱家族，无时无刻不想回来，最终如愿以偿回了家，还反过来给家人道歉。
迪士尼跟漫威一样，十年前的电影和今天的电影没有任何区别，同样的框架换一下角色就能反复拍反复拍；除了几段歌曲稍微能听之外，看不到一点创新或是巧思。
是很多不明意象了，而且整个小镇居民都像是崇拜皇室一样崇拜这家人，有点接受不能，没什么特别讨喜的角色罢了。
尽管如此，影片的主题依旧值得称赞。就像《蜘蛛侠》所表达的，每一个平凡的人都可以成为英雄，《魔法满屋》也告诉我们什么是真正的奇迹，真正的魔法。
剧情比较单薄一点，音乐还可以，印象比较深的是we don't talk about bruno
第二首Mirabel孤独的歌太感人了。
首先只有在爷爷为保护家人选择独自面对追兵的时候把整部电影推向了高潮…其次和满场的小朋友一起看，夹杂着他们嘈杂的声音，感觉像是小学生春游…就…很普通
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