在残酷的战争中融入诗意美学，提升观众的观影感和接受度，让挺进师的形象更加的深入人心，革命精神的传承也就多了一层保障。
看电影都快睡着了，没有战争的大场面，画面黑白的，剧情无聊。
原田监督的电影美学真是没话说！气氛渲染、大杀阵场面调度，甚至连暴力场面都可以反复欣赏，我最喜欢的一场戏居然就是刺杀芹泽鸭，镜头语言绝佳。就算把我们はじめちゃん拍成背景板我也认了，洸平在京都的两个月戏仿佛修行，跟着各位师匠学习电影。
个人感受黑白色调真的不要随便用，一层雾蒙蒙的感觉，有的演员的脸到结束都没看清。人物扁平，叙事铺垫不够。
沉入水底看到层层叠叠尸体剪影的那一幕，凄美绝了！那种残酷的美感真的是难以形容的震撼。
战争很残酷，真实感爆棚，水墨泼洒中光影明灭间，自己仿佛置身于那场战争中，参与感也是极强的。
像是我小学的时候模仿文青写的作文一样 有形无实
剪辑上是不是没有把握好节奏啊，特别是德川庆喜和京都公卿的戏份插入点都很有违和感！雪这个角色直接删掉也不会有太大的影响吧，剧情上说不定还更紧凑。表演上山田凉介相对比较出彩，戏份分布也比较平均，而且都有记忆点，算是意外之喜。
乱世中乱剑飞舞～一群武士看似在卫道守义忠君，实则是于历史前进的浪潮中做了破碎的粉沫……土方阿岁战到最后独骑赴死，挥着铁器以肉身迎接枪弹，在怅然的音乐中丧命剧终，岁月翻开明治维新的篇章。
电影落下帷幕的瞬间惊觉时间竟已经过去那么久了嘛，不是九十分钟而是八十多年…
“浙西南革命精神”再次被点燃，革命先辈安亦，感谢他们用凡人之躯帮我们守住锦绣山河！
不得不为这部影片的长镜头叫绝，运用的行云流水相当丝滑，代入感也是绝绝子，极大地提升了观影过程中的沉浸感，安利喜欢战争片的宝子们来看。
所以诗电影为什么要拍老哥48小时极限炸碉堡的故事
很少见一部电影愿意放弃噱头去致敬这样一群无名英雄，甚至演员也都选用的一批普通青年来突出那种群像感。
很难想象有朝一日我会用美这个字来形容一部战争片主旋律作品，固有的模式在这部影片里一点都没有，处处都是创新和尝试，很有心意。
这是一部让人看了会感觉很惊艳的战争片，这几年看的战争题材作品并不少了，但是直到看到这部《云霄之上》才让我真正感觉眼前一亮。
一股子老式日本武士片强波啦的味道我甚至看笑了，拿刀的架势强过攻击力，冲田总司又被月代头毁掉了，感觉是一部可以当作浪客剑心历史背景的记录片，土方岁三跟个唠唠叨叨的老太太一样从头念到尾。
争分夺秒的殊死之战，奉献生命的热血壮举，都呈现的静默而隐忍，越克制反而越有张力。
最后那个脸拉镜头让我以为会转化成一个象征符号或一幅画之类的。
剧作方面还是散了点，导致影片内涵很浅，如此拍电影，讲故事似乎成了一件形式主义的事情。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
