波拉克作为当时西方艺术的领袖人物，以其超乎寻常的天才和胆量创作了大量的抽象派油画作品，并为行为艺术的创立打下了基础。他当之无愧地成为美国人民心目中的艺术明星，但波拉克并不以一位成功者自居，反传统创作的精神激发了他原始的、充满野性的灵感，将灵感运用于油画作品，使他的内心世界得以表达，但自我封闭的个性又与其形成强烈的矛盾，加上对社会、对文化的不满，将他一次次推向痛苦的深渊。于是，他酗酒、颓废，却从不停止创作。充满怨愤的生活逐渐吞噬他的婚姻、事业、信仰……直到1956年的一个夏夜，44岁的波拉克走完了短暂、痛苦却充满传奇色彩的一生。
3.5，正宗好莱坞工业味儿。片名又译《末日求生：我和我的机器人儿子》、《极客老处男的逆袭之我和我自己生了一个儿子》、《阿宅日记：死都不社交》、《未来社会观察：人不如狗》，以及Kevin Kelly下本书的灵感《科技要什么2：情感篇》。
不错的废土片，学习型AI的塑造还是很讨喜的。
故事很小，很舒缓，也很温馨。《芬奇》注入了《瓦力》的温情，在机器人的身上看到了什么是生活以及在末日生活中那罕见的人性。在这个故事中表达了很多的哲学思想，反思人性与善良。
主题就是“爱·死·机”，加上“芬奇”二字，真有看美剧的幻觉。与美剧观感更相似的原因是，片子的视野牢牢地限定在前十分钟，不再有变化，绝不会因为新增加的一些小线索而扩展自己的格局，导致片子过于可控，没啥野心。一切元素皆有模板，既不会失误，也不会留下印记。
时隔多年，汉克斯老了，荒岛余生的排球变成了碎嘴自作主张的Ai机器人，唯一不变的是是那份孤独。
我也想要Jeff那样可爱的机器人（完美继承了Finch的人性），让我们一起守护狗狗吧！American Pie是泪点了。
以为是阿西莫夫式的，结果是雷布拉德伯里式。包含隐喻的温情诗篇。这是面，里子反而有点对标科马克麦卡锡的《路》，都是父子的末日公路之旅，午夜熄灯逃亡也极像。想我们家狗子。
汤姆汉克斯的表演给影片注入了太多灵魂，以一人之力拉高了整个电影的层次。在久违地沐浴到阳光时、看到蝴蝶飞到手上时，他所表现出的那种由衷的喜悦完全地感染了我，是仿佛真的可以使人全身心地喜他所喜、悲他所悲。片子结构简单，一边很平淡一边又很浓烈，结束得好像也是这样。看完还是很有回味。
看演员表里还有“母亲和女儿”，还以为是芬奇遇见了别的人类，没想到是这么发生的。在芬奇离开后，只剩下机器人和狗的画面，太像动漫了。
温暖小清新式末日公路片，个人很喜欢，以及，Jeff可真是个可爱懂事能担起家庭重担的二胎呀。
末日废土上的公路逃难，像极了《荒野生存》《老人与海》《我是传奇》中孤独求生的故事。太阳耀斑爆发，人类与人工智能、动物之间缔结了比人与人之间还相互信赖的依存关系。呆萌纯真、充满好奇心、喜欢效仿“大人”、热爱探索又到处闯祸的杰夫像极了为救大哥而被迫出生的二宝，必须要早熟、懂事、甘于奉献又要磨灭自我。几处伏笔差点以为要黑化，幸好一路治愈到底。人类文明的荒原上再现蝴蝶蹁跹，芬奇穿起正装在太阳伞下与杰夫聊天，那一段拍得实在太美。汉克斯真是老天爷赏饭，从疫情中脱险后连脸上的沟壑都会演戏。
追念“American Pie”金曲，湯姆·漢克斯的個人獨角戲……另一種情懷
科幻的外壳家庭的主题，没有特别复杂的情节和人物关系，但余味很长。除了汉克斯很强的独角戏外，都是日常家庭可见可触摸的感受，机器人也相当于人生中的父子关系。但关系处理很细致到位，和看日本的家庭电影一样的感受，其实是有相通之处
感觉是《爱死机》的无限拉长版。汤姆汉克斯现在是不是苹果的签约艺人了？ —————— 看完《国王的排名》20脸懵逼找不到哭点的我，决定给芬奇正名！Jeff is great！
3. 不要相信人类。
如果到最后只有机器人和狗可以信任，那才是真的世界末日吧。
“我非常喜欢做千斤顶”哈哈哈哈
我依然在男主死后感到一种窒息的孤独感
A road trip to San Francisco with Finch. 我以为他会给千斤顶安排一个名字叫Wilson 呢。。。全片除了结尾，最让我来情绪的还有，看到他穿上自己最fancy 的白西装跟Jeff 一起坐在野外的荒芜大地上，分享人生的一次once upon a time故事， 还有看Jeff 和 狗子的戏耍。自然交接，life must go on, so does the journey ..... ps. 野外部分都是在新墨西哥州拍摄的。
观感如何主要取决于对其的类型期待，毕竟把机器人换成一个偶遇的小孩效果也是一样的。2.5
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